Kandinsky与抽象艺术

在《艺术中的精神》这本书里,Kandinsky阐述了色彩与形象的传达作用。作为抽象艺术,它所传达的并非“这是什么”,而是“画家想表达什么”。

拉斐尔的画作精细具象,是写实艺术。相对而言,抽象艺术不能以“画得不像”的维度来评判——因为二者本来就不在同一维度上。

从抽象艺术中感受,画家想要传达的情感和想法。例如梵高《麦田里的日出》,作为观者的我,看到会深深吸一口气,感到大大的舒畅。而《尖叫》,则会让我感到头皮发紧。

刚刚读完《艺术中的精神》中文版第三遍,理解得比前次更好了一些,却仍有许多谜团。我决定暂停对这本书的解读,待以后与美术导师再多讨论。

尝试阅读《艺术中的精神》

我正在尝试阅读康定斯基的著作《艺术中的精神》,是我在York Art的美术导师(湖北美院的教授)推荐的。

康定斯基是诞生于俄罗斯,后来在德国定居的艺术家,他的这本如今几乎是所有欧洲艺术家入门的必读之书。

今天是第二次尝试阅读了,情况比昨天稍微好了一点,但我仍然感觉非常难以理解。其中的原因可能是:

1. 我太过缺乏艺术方面的基础知识,所以遇到作者阐释的理念时,无法立即焕发context;

2. 中译本曲解了原著(德文)的许多表达,我应至少阅读英文版。

究竟哪种原因,暂时不得而知。为了达到“顺利汲取这本书的养分”的目的,我打算这样做:

1. 再多花一些时间,把这本书多读几遍试试看;

2. 读这本书的英文版;

3. 与我的美术导师当面交流这本书的精髓。